El PUMA, iniciativa para fortalecer la presencia de la música contemporánea
Impulsa la inclusión artística y la innovación sonora en los ámbitos universitario y nacional
El Programa Universitario de Música Actual (PUMA) busca fortalecer la difusión y normalización de la música contemporánea en México. Presentado en 2025, este proyecto impulsa la inclusión artística y la innovación sonora dentro de los ámbitos universitario y nacional, consolidando el compromiso cultural y educativo de esta casa de estudios.
La música contemporánea ha encontrado, en muchas ocasiones, un espacio limitado dentro de las programaciones tradicionales, relegada a festivales especializados o a públicos muy reducidos. En este contexto, la Universidad Nacional Autónoma de México ha decidido asumir un papel activo en la difusión y normalización de la música de reciente creación, consolidando su compromiso con la educación, la cultura y la innovación artística.
Es así como surge el Programa Universitario de Música Actual, iniciativa que tiene el objetivo principal de acercar la música contemporánea a públicos que normalmente no la consumen, incorporándola en la programación cotidiana de orquestas, ensambles y ciclos de cámara, más allá de los festivales puntuales.
“De esta manera, buscamos normalizar la presencia de la música de reciente creación en el repertorio institucional y establecer un diálogo constante entre la tradición musical y la innovación sonora”, aseguró José Julio Díaz Infante, titular de la Dirección de Música de la UNAM.
El PUMA promueve la equidad e inclusión en la creación musical, dando visibilidad a compositoras y compositores de distintas generaciones y contextos históricos, reconociendo que muchas creadoras han sido invisibilizadas a lo largo del tiempo.
De todo un poco
La selección de obras del PUMA se basa siempre en su calidad artística, asegurando que la música presentada, independientemente de su autoría o procedencia, cumpla con altos estándares.
Además, se contempla la diversidad estilística, incorporando desde tendencias neorrománticas hasta propuestas minimalistas, experimentales o fusiones con música popular.
“Para mantener un equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo, la programación combina obras reconocidas con piezas nuevas, permitiendo atraer al público tradicional mientras se introducen nuevas sonoridades”, consideró Díaz Infante.
No obstante, en términos de impacto, el programa ha demostrado que el público responde positivamente a propuestas inclusivas y de calidad, ampliando su apreciación musical y descubriendo nuevas formas de expresión sonora.
–¿Cómo ha reaccionado el público ante el PUMA?
–Muchas personas se acercan después de los conciertos o comentan en redes sociales, expresando curiosidad y sorpresa ante las obras presentadas. Aunque algunas piezas resultan inusuales o retadoras, el público reconoce su interés y valor artístico. En muchos casos, la presencia de las propias compositoras y compositores durante los conciertos genera un vínculo más directo con la audiencia, ya que el público puede conocer personalmente a los creadores, pedirles autógrafos y escuchar de primera mano las motivaciones detrás de sus obras.
Por ejemplo, en el concierto de clausura del Festival Cultura UNAM, titulado “Música sinfónica contemporánea”, se presentaron obras de compositores mexicanos de distintas regiones del país y se estrenó la obra ganadora del Premio de Composición Federico Ibarra. La respuesta del público superó las expectativas, dejando claro que existe interés y disposición por descubrir nuevas propuestas musicales.
El programa también impulsa colaboraciones interinstitucionales, tanto con dependencias de la UNAM como con otras instituciones culturales nacionales. Un ejemplo reciente fue la cooperación entre la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata y el Estudio de Ópera de Bellas Artes, con la producción de la ópera Breaking the Waves, de la compositora Missy Mazzoli.
Esta puesta en escena, presentada en el Festival Cultura UNAM y posteriormente en el Festival Internacional Cervantino, fue una experiencia invaluable para los jóvenes músicos universitarios, quienes trabajaron junto a intérpretes profesionales en una obra contemporánea de gran formato.
“Las alianzas permiten ampliar el alcance del PUMA, fortalecer la presencia de la música actual en distintos escenarios y acercar las propuestas universitarias a nuevos públicos”, concluyó Díaz Infante.