Un tipo de poema ultrabreve que en tres versos da la imagen completa de un momento particular, aludiendo a los sentidos con poderosa sinestesia, ésa es la idea detrás de la forma poética japonesa conocida como haiku. Uno de sus representantes clásicos fue Matsuo Kinsaku, mejor conocido como Bashō, nacido en 1644 cerca de Kioto e hijo de un samurái.
El jueves 13 de agosto, de 11 a 18 horas, el Colegio de San Ildefonso abrirá sus puertas al Coloquio de Literatura Japonesa “Haikus de Matsuo Bashō”. Organizado por la Congregación Literaria Mexicana en el marco de la Cátedra Extraordinaria Octavio Paz (quien llegó a traducir al autor japonés), el encuentro convocará a especialistas, traductores y estudiosos para revisar la obra de Bashō, la trayectoria del haiku como forma y los dilemas que plantea su traslado al español.
La propuesta parte de una premisa: la literatura japonesa ha llegado a Hispanoamérica filtrada por la distancia lingüística y por marcos de lectura forjados en Occidente. Desde finales del siglo XIX, ese acercamiento se ha sostenido en el trabajo de traductores, críticos e instituciones que fueron tendiendo puentes entre dos tradiciones distantes. El Coloquio se inscribe en ese linaje, con el propósito declarado de situar al haiku dentro de un marco interpretativo pensado para el lector hispanohablante de hoy.
Bajo esa premisa, el encuentro se propone revisar cómo se formó y cómo fue leída la literatura japonesa en contextos ajenos a la lengua original, y, al mismo tiempo, examinar de cerca las características formales del haiku dentro de su propia tradición, antes de llegar a la pregunta específica de qué ocurre cuando esos poemas se vierten al español a partir de la obra de Bashō.
La jornada se organiza en tres mesas. La primera, “Formación, desarrollo y recepción de la literatura japonesa”, explorará la formación histórica de la literatura japonesa, la evolución de sus géneros y sus procesos de recepción, traducción y apropiación en otras tradiciones literarias.
Ángel Acosta Blanco hablará sobre la recepción del haiku y su producción en México; Carlos Sánchez Ramírez abordará el japonismo modernista; Michelle Chiw examinará el papel del silabario femenino, el onnade (que devendría el silabario de uso contemporáneo hiragana, para la escritura simplificada del japonés), en la narrativa del periodo Heian; y Daniel Salazar Ramos propondrá un cruce entre el hanami (observar la belleza de las flores) y la contemplación de la naturaleza desde el Anáhuac.
La segunda mesa, dedicada a las formas breves de la tradición japonesa, indagará en los principios estéticos del haiku: brevedad, imagen y elipsis, entre otros. Participarán Carlos Viveros Torres, hablando sobre la persistencia del tema de los gansos en la poesía japonesa; Fabián Espejel, sobre la innovación del poeta Shiki; Roxana Dávila Peña, acerca de la estética de lo efímero; y Sofía (Xochipilli) Hernández, quien tenderá puentes entre el haiku y el lenguaje cinematográfico.
La tercera mesa se concentrará en Bashō: su lugar en la consolidación del género durante el periodo Edo, el viaje como método de observación y escritura, y los retos de traducir su obra al español. Bruno Espinoza Campos hablará del proceso editorial de los haikus de Bashō; Ana Cristina Argumedo de transcripción y lectura en la tradición del haiku; y Takahiro Sato sobre los problemas de traducción y transmisión del haiku clásico japonés. Cristina Rascón Castro y Yaxkin Melchy Ramos participarán de manera virtual, mientras que Maximiliano Cid del Prado y Eduardo Serdio –también coordinadores del coloquio– fungirán como moderadores.
La jornada cerrará con la presentación del libro Haikus de Matsuo Bashō, editado por la Congregación Literaria Mexicana.