Del 3 al 13 de septiembre
“Ternura Radical”, eje de la nueva edición del FITU
Se presentarán 12 obras, seis nacionales y seis internacionales, y 25 propuestas estudiantiles en concurso, además de talleres, conversatorios, lecturas dramatizadas y dos reconocimientos
Desde su origen, el FITU ha sido un espacio de encuentro para las comunidades de formación y creación escénica. En esta edición, su programación vincula escuelas, universidades, artistas de distintas generaciones y públicos diversos.
Bajo el concepto de “Ternura Radical”, el Festival propone habitar el teatro como un espacio para repensar los vínculos, el cuidado y las formas de convivencia desde lo sensible, lo colectivo y lo afectivo, haciendo de esta noción un eje de su identidad.
Durante 11 días el FITU reunirá 12 obras de exhibición, seis nacionales y seis internacionales, que amplían el diálogo con la escena contemporánea. La selección internacional reúne propuestas provenientes de Argentina, Chile y España, mientras que la presencia mexicana incorpora trabajos de distintas generaciones y espacios de creación.
Caperucita en Manhattan abrirá el Festival con una propuesta de la dramaturga y directora española Lucía Miranda, quien lleva al escenario la novela homónima de Carmen Martín Gaite. Producida por Teatro de La Abadía, de España, la puesta en escena dialoga con el universo literario de Martín Gaite desde una mirada escénica contemporánea, dirigida a jóvenes audiencias.
También de España, en coproducción con ArtHaus Centro de Creación Contemporánea, con el apoyo de Contemporánea Conde Duque y Teatro UNAM, el argentino Matías Umpierrez presentará PLAY (Un atlas sobre el odio), una conferencia-performance que toma el teatro como objeto de estudio y reflexión para construir un mapa de los conflictos que se producen dentro y alrededor de la escena, invitando al público a reconocer las estructuras que determinan quiénes pueden ocuparla, desde dónde y bajo qué condiciones.
Desde Argentina llegará La fuerza de la gravedad, escrita y dirigida por Martín Flores Cárdenas, de la compañía Casa Teatro Estudio; de Chile se presentarán Reminiscencia, escrita y dirigida por Malicho Vaca Valenzuela, y Minga de una casa en ruinas, con dirección de Ébana Garín Coronel y Luis Guenel Soto, ambas producciones del Colectivo Cuerpo Sur.
En colaboración con el Programa de Teatro para niñas, niños, niñes y adolescentes de la Coordinación Nacional de Teatro, INBAL, se presentará La conquista de lo inútil, escrita y dirigida por Juan Pablo Corvalán, de la compañía chilena Circo Virtual Colectivo Artístico.
De México se incluye a la Organización Teatral de la Universidad Veracruzana, que presentará Peer Gynt, de Henrik Ibsen, bajo la dirección de Mario Espinosa, en versión de Luis Mario Moncada. También desde Veracruz llegará La Liga Teatro Elástico, compañía especializada en figuras animadas, con A Fuenteovejuna de ida y vuelta, adaptación y dirección de Jacqueline Serafín. Por su parte, el Carro de Comedias de la UNAM ofrecerá funciones de Ubú Rey de Alfred Jarry, en adaptación de Maribel Carrasco; mientras que la generación 2023 del Centro Universitario de Teatro (CUT) participará con Bosques, de Wajdi Mouawad, dirigida por David Olguín.
Como parte del proyecto desarrollado en la Residencia/Laboratorio Nuevas Dramaturgias del Teatro Clásico Hispánico, en colaboración con la Universidad de California en Los Ángeles, el Festival LA Escena, el FITU y la Facultad de Filosofía y Letras (FFyL) de la UNAM, se presentarán: Historias amorosas no tan ejemplares o lo que pasa en el sarao se queda en el sarao, escrita y dirigida por Paola Izquierdo a partir de dos colecciones de novelas del siglo XVII de doña María de Zayas y Sotomayor; y La casa de empeños, escrita y dirigida por Christian Nájera Jiménez e inspirada en Los empeños de una casa de sor Juana Inés de la Cruz, a cargo de la Compañía Teatral de la Heroica Ciudad de Pedrones.
Se suman las 25 propuestas escénicas estudiantiles en concurso, seleccionadas mediante convocatoria pública que recibió 161 proyectos de seis países y 23 entidades federativas de México. La diversidad geográfica de estos proyectos da cuenta de la amplitud del teatro universitario y de la variedad de lenguajes, inquietudes y aproximaciones que atraviesan la creación de las nuevas generaciones.
La programación se complementa con nueve talleres académicos, destinados al aprendizaje y al intercambio de herramientas y saberes; cuatro presentaciones editoriales, tres lecturas dramatizadas, dos conferencias y una mesa de diálogo, que amplían la experiencia del Festival.
El FITU culminará con la premiación de las obras participantes en las distintas categorías de la competencia y se entregará el Reconocimiento “Luisa Josefina Hernández” a la docencia teatral, que en esta edición distinguirá por su trayectoria y aportaciones a la formación teatral a David Olguín, por parte del CUT; y a Óscar Armando García Gutiérrez, del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la FFyL.
El programa completo puede consultarse en Teatro UNAM.