Expresión plástica que va más allá de la apropiación de una obra
Exposición de 52 artistas, quienes han creado piezas exprofeso como pintura, escultura, fotografía, arte objeto y collage
La colección podrá ser visitada en el Colegio de San Ildefonso hasta junio. Incluye trabajos de Brian Nissen, Sandra Pani, Carmen Parra, Gabriel Macotela, Demián Flores, Jazzamoart, Cristina Kahlo y Rivelino. La curaduría del proyecto estuvo a cargo del fotógrafo Rogelio Cuéllar y la editora María Luisa Passarge, reconocidos por su labor en la promoción y el desarrollo de proyectos culturales interdisciplinarios.
El abordaje de obras como Guernica y La mujer que llora implicó para los artistas invitados hacer una lectura de la producción de Pablo Piccaso desde una perspectiva que va más allá de las convenciones tradicionales del arte. De este modo se logró reunir piezas que abarcan medios como pintura, escultura, fotografía, arte objeto, collage y otros, y que proyectan la fuerza, la accesibilidad y la universalidad que han mantenido vivo el trabajo del artista, cuya expresión más recurrente fue el cubismo.
Este vínculo no sólo surge de la distancia temporal y geográfica, sino que también representa una amalgama de fuerzas que desafían y reconstruyen la realidad, al tiempo que reconocen el gran aporte del pintor malagueño al arte, a más de 50 años de su fallecimiento.
Rogelio Cuéllar comenta para Gaceta UNAM: “Este proyecto tiene como origen experiencias previas, con muestras similares, como la de 2014 a partir del libro Rayuela de Julio Cortázar; así como la exposición 2022 basada en la tabla periódica de los elementos químicos; la coincidencia en ambos casos es la participación de creadores contemporáneos –escritores en cada una de ellas– a quienes se les pidió desarrollar un trabajo particular a partir de la apropiación de una obra ajena a ellos, pero con gran influencia en su producción particular”.
“En el caso de Parafraseando a Picasso seguimos la misma dinámica, pero con artistas visuales. En 2022 estábamos en Barcelona porque fuimos a presentar el libro de la muestra dedicada a la tabla periódica en París y en el Museo Picasso de esa ciudad encontramos una exposición dedicada a la joyería creada por el autor de Guernica, en la que se preparaban una serie de homenajes a su trayectoria y a los 50 años de su fallecimiento.”
“Comenzamos con la invitación a 50 artistas para este proyecto. Respondieron fotógrafos, diseñadores, caricaturistas, escultores y pintores. Es un homenaje creado a partir del legado del propio Picasso tanto en cada uno de ellos como en el arte en general.”
Rogelio Cuéllar señaló que esta muestra en San Ildefonso fue desarrollada a partir del significado de la palabra paráfrasis “el cual va más allá de la apropiación o la representación de obra. Las piezas que la conforman tienen algunas coincidencias, puntos de referencia como Guernica, Las señoritas de Aviñón o La mujer que llora. Varias invitadas abordaron esta pieza para desarrollar un lenguaje personal desde la perspectiva femenina.
De este modo, la colección acentúa la importancia de la obra de Pablo Picasso en sí misma, como influencia para otros artistas y confirma la necesidad de continuar con la apropiación de su legado “es otra manera, de generar una valoración renovada de sus obras. Por ejemplo, Gustavo Monroy hace una versión de Guernica vinculando esa obra con Ciudad Juárez y la violencia en México, los desaparecidos, las fronteras, temas muy vigentes”.
